Cherry Blossoms at ‘What cannot be held’, 2025

What Cannot Be Held

Hedendaagse stemmen uit de Belgische kunstEen blik in de collectie van Mu.ZEE

17.05.25 – 13.07.25

Mu.ZEE op bezoek bij de Brakke Grond

De Brakke Grond presenteert de eerste tentoonstelling in een nieuwe, driejarige samenwerking met Mu.ZEE. Terwijl het museum in Oostende tijdelijk gesloten is voor verbouwing, blijft Mu.ZEE haar rijke collectie toegankelijk maken via projecten in binnen- en buitenland. Deze bijzondere samenwerking met de Brakke Grond richt zich op het tonen van hedendaagse Vlaamse kunst in Nederland en biedt jaarlijks een andere Nederlandse curator de kans om een nieuwe kijk op de collectie te bieden.

Voor de eerste editie stelde curator en directeur van Museum Cobra, Suzanne Wallinga een tentoonstelling samen in dialoog met curator Ilse Roosens van Mu.ZEE en artistiek medewerker Sophie Dogterom van de Brakke Grond.

Suzanne Wallinga creëert met What Cannot Be Held een groepstentoonstelling die draait om de kwetsbare positie van de mens in een steeds veranderende wereld.

Over de tentoonstelling

What Cannot Be Held brengt een diverse groep kunstenaars samen die, ieder op diens eigen manier, de precaire positie van de mens onderzoekt in een wereld die voortdurend in beweging is. De tentoonstelling staat stil bij thema’s als de instabiliteit van sociale relaties, de fragiliteit van identiteit en de tussenruimte tussen verleden, heden en verbeelding. In een tijd waarin maatschappelijke structuren verschuiven en zekerheden afbrokkelen, bieden deze kunstwerken ruimte om na te denken over wat het betekent om mens te zijn in deze veranderende wereld.

Wat opvalt is hoe verschillende generaties kunstenaars dit thema benaderen. Waar oudere kunstenaars de tussenruimte op een formele, meer universele manier verkennen, zoeken jongere makers het juist in het persoonlijke – hun familiegeschiedenis, herinneringen en directe omgeving. De kunstwerken nodigen de bezoeker uit om stil te staan bij kwetsbaarheid, de kracht van radicale empathie, en de spanning tussen verbondenheid en verlies. Daarnaast verkennen ze grensgebieden: tussen droom en werkelijkheid, cultuur en natuur, en het zichtbare en het ongrijpbare.

Deelnemende kunstenaars

Met Danai Anesiadou, Anouk De Clercq, Edith Dekyndt, An van. Dienderen, Lili Dujourie, Anne-Mie Van Kerckhoven, Marie-Jo Lafontaine, Valérie Mannaerts, Katja Mater, Angyvir Padilla en Tramaine de Senna.

 

Mu.ZEE visiting the Brakke Grond

De Brakke Grond presents the first exhibition in a new, three-year collaboration with Mu.ZEE. While the museum in Ostend is temporarily closed for renovation, Mu.ZEE continues to make its rich collection accessible through projects at home and abroad. This special collaboration with the Brakke Grond focuses on showing contemporary Flemish art in the Netherlands and each year offers a different Dutch curator the chance to offer a new perspective on the collection.

For the first edition, curator and director of Museum Cobra, Suzanne Wallinga curated an exhibition in dialogue with curator Ilse Roosens of Mu.ZEE and artistic associate Sophie Dogterom of the Brakke Grond.

With What Cannot Be Held, Suzanne Wallinga creates a group exhibition revolving around the vulnerable position of human beings in an ever-changing world.

About the exhibitionWhat Cannot Be Held brings together a diverse group of artists who, each in their own way, examine the precarious position of man in a world that is constantly changing. The exhibition reflects on themes such as the instability of social relations, the fragility of identity and the in-between space between past, present and imagination. At a time when social structures are shifting and certainties are crumbling, these artworks offer a space to reflect on what it means to be human in this changing world.

What is striking is how different generations of artists approach this theme. Where older artists explore the in-between space in a formal, more universal way, younger makers seek it precisely in the personal – their family history, memories and immediate surroundings. The artworks invite the visitor to reflect on vulnerability, the power of radical empathy, and the tension between connection and loss. In addition, they explore borderlands: between dream and reality, culture and nature, and the visible and the intangible.

Participating artists

With Danai Anesiadou, Anouk De Clercq, Edith Dekyndt, An van. Dienderen, Lili Dujourie, Anne-Mie Van Kerckhoven, Marie-Jo Lafontaine, Valérie Mannaerts, Katja Mater, Angyvir Padilla and Tramaine de Senna.

More info here